Standort I

Stephanie und Lisa
Uns war von Anfang an klar, wie viel Arbeit solch ein Projekt werden wird. Die wenigen Semester audiovisuelles Erzählen die wir hatten, haben uns vielleicht gelehrt wie man Kurzdokus produziert – eine Folge einer fiktiven Serie mit Skript und Schauspieler:innen war jedoch komplettes Neuland für uns beide. Da uns die Idee aber monatelang nicht in Ruhe liess, entschieden wir uns das Projekt umzusetzen. Also erstellten wir ein Miro-Board auf dem wir alle möglichen Charaktere, Plots, lustige Momente, Dynamiken und Konflikte festhielten. Nach längerem Aus- und Umsortieren hatten wir unsere sieben Protagonist:innen und den Plot der ersten Folge.

Mit unseren Charakteren und einem ungefähren Ablauf machten wir uns daran, das Skript zu schreiben. Mal schrieben wir zusammen, mal getrennt, mal sprühten wir nur vor Ideen, mal sassen wir mehrere Stunden an einer Seite Skript. Auch wenn wir viel Inspiration von unseren eigenen Erlebnissen mit einfliessen lassen konnten, war es uns wichtig nicht nur Momente einzubinden, sondern gesamte Storylines zu erzählen. Ausserdem wollten wir diese Folge als „die Ersten von Vielen“ aufbauen, sodass wir in Zukunft weiterhin mit unseren Protagonist:innen arbeiten könnten. Nachdem die erste Version des Skripts stand, überlegten wir uns weitere wichtige Details wie Regieanweisungen oder Bewegungen der Charaktere.

Noch während der Finalisierung des Drehbuchs, legte wir einen Drehtermin fest und fragten unsere Protagonist:innen an. Da wir auf mindestens sieben Leute vom Cast angewiesen waren, konnten wir nur einen Drehtag finden, der für alle passte. Ursprünglich war noch ein Storyboard geplant, sodass vor allem die Person an der Kamera genau weiss, wann sie wo stehen muss, welche Person im Fokus ist usw. Aufgrund von Zeitdruck war es uns nur möglich einen Probetag mit der Crew durchzuführen, an welchem wir alle Einstellungen zusammen durchgegangen sind, sodass alle für den richtigen Drehtag vorbereitet waren. Auch für die Vorbereitung auf den Drehtag haben wir Briefings für unsere Protagonist:innen geschrieben. Darin standen erweiterte Infos zu ihren Charakteren, unter anderem Charaktereigenschaften und welche Kostüme sie für den Dreh mitbringen sollten.

Für uns war es das erste Mal Regie, respektive Produktionsleitung. Deshalb waren wir sehr froh, dass alle mitgedacht und selbstständig gearbeitet haben. Obwohl von unseren Schauspieler:innen quasi niemand Erfahrung vor der Kamera mitbrachte, machten sie ihre Arbeit sehr gut. Da wir den ganzen Cast bereits ziemlich gut kannten, fiel es uns leicht Regieanweisungen zu geben und die Leute zu bitten etwas drei, vier oder sieben Mal zu machen (danke für euchi Geduld <3).

Der Zeitplan war straff – als Produktionsleitung ein riesiger Stress. Besonders, wenn dann Nicola sich meldet «Nei, Ton louft ned. Z Zoom isch wieder abgläge…». Dann hiess es schnell Batterien wechseln und hoffen, dass es nun wieder eine Weile läuft. Da ein Teil der Schauspieler:innen früher gehen musste, haben wir Szenen geschoben und am Schluss einfach gehofft, dass wir alles haben. Interviews könnten wir ja schlimmstenfalls auch später noch nachdrehen. So kam es auch. Vier der sechs Interviews mussten wir auf einen anderen Drehtag schieben.

Im Schnitt suchten wir uns erst die besten Takes heraus und synchronisierten anschliessend Ton und Bild. Da wir während des Drehs mit einer Klappe gearbeitet haben, konnten wir relativ schnell die passenden Tonspuren zu den jeweiligen Clips finden. Erst im Schnitt bemerkten wir kleine Continuity Errors. Da diese aber fast nicht auffallen und wir am Drehtag schlichtweg nicht genug Zeit gehabt hätten darauf zu achten, störten uns diese nicht allzu sehr.
Anschliessend bauten wir den dramaturgischen Aufbau der kompletten Folge. Da es ein Comedy-Format ist, war es noch wichtiger als sonst auf das Timing zu achten. Glücklicherweise hatten wir die meisten Takes aus zwei Kameraperspektiven, sodass wir wenn nötig problemlos hin und her schneiden konnten. Nachdem alle Szenen so gut wie fertig waren, schnitten wir eine Einstiegsszene, sowie das Outro mit den Credits und versuchten uns in After Effects mit einem Intro. Weil wir es nicht lassen konnten, erstellten wir ein kleines Blooper-Reel für ganz am Schluss. In der Audio-Post wurden wir vor einige Probleme gestellt, da wir bei einzelnen Momenten am Dreh Denkfehler gemacht haben, die wir nun im Ton ausbügeln sollten. So haben wir einzelne Aufnahmen im Nachhinein noch nachvertont. Ebenfalls eine Schwierigkeit war, herauszufinden wo das perfekte Mittelmass ist zwischen einem guten Klang und einem realistischen Raumklang. Die Color Correction und das Color Grading waren für uns ebenfalls nicht ganz einfach, da wir beide noch nicht viel Erfahrung in dem Bereich hatten und bei längerem anschauen der Clips alles irgendwie mal grün, dann pink, dann wieder orange aussah. Nach mehrmaligem Überprüfen und Überarbeiten des finalen Projekts, war die Folge fertig geschnitten und konnte publiziert werden.

Cédric
Ich war noch nie für die Kamera bei einem fiktionalen Projekt zuständig. Daher war der Dreh für mich komplettes Neuland und eine grosse Herausforderung. Allein die körperliche Anstrengung, das Easy Rig + Kamera den ganzen Tag zu tragen, hat mich überrascht. Anders als bei non-fiktionalen Projekten hatte ich hier den Luxus, zu sagen: „Ups, mein Fehler, bitte nochmals”, wenn ich z. B. den Fokus nicht korrekt getroffen hatte. Bei einem Dokumentarfilmprojekt geht das nicht. Was allerdings schwierig war, war die zeitliche Komponente: Der ganze Drehtag war sehr eng getaktet, das heisst, ich konnte mir nicht allzu viele Fehler erlauben. Das hat nur funktioniert, weil Lisa und Stephanie den kompletten Drehtag gut strukturiert haben und wir am Tag davor den kompletten Drehplan einmal durchgeprobt haben. Alles in allem bin ich aber glücklich darüber, wie das Projekt geworden ist, und bin sehr froh, diese Erfahrungen gemacht haben zu dürfen.

Nicola
Während des Drehs der Mockumentary war ich für den Ton verantwortlich. Zu Beginn kümmerte ich mich um das Verkabeln der Schauspielerinnen und Schauspieler mit Lavalier-Mikrofonen. Im weiteren Verlauf bediente ich das Boom-Mikrofon und überwachte während der Aufnahmen kontinuierlich die Pegel. Neben technischen Schwierigkeiten wie einem überhitzenden Mixer und Akkus mit begrenzter Laufzeit stellte auch die Geräuschkulisse im Medienhaus eine zusätzliche Herausforderung dar. Trotz dieser Umstände konnten wir den Dreh jedoch ohne grössere Probleme erfolgreich zu Ende bringen.